Textilmuseet

Sju sorters blommor - en iransk matta inspirerad av det svenska landskapet

1.6.2023 07:30:00 CEST | Textilmuseet | Pressmeddelande

Dela

En matta med sju sorters blommor och det svenska landskapet, hyllningen till djur o natur, till vatten o skogen, till livet och alla de världar som finns i sagorna. Det är temat på den iranska mattan som visas på Textilmuseet i sommar. Det handlar om ett möte mellan konstnär och hantverkare, om möten genom kunskaper och traditioner och om den magi som uppstått mellan människorna i projektet.

Idén till mattan Sju sorters blommor fick konstnären Shabnam Faraee efter att ha läst en artikel i tidskriften Hemslöjd om mattvävaren Morteza Golestani. Morteza föddes i Afghanistan och är sedan 2015 bosatt utanför Östersund i Jämtland. Familjen flydde från kriget i Afghanistan till Pakistan och där Morteza som tioåring utbildade sig till mattvävare. Efter två år som lärling kunde han börja bidra till familjens försörjning. Han har levt som papperslös i Iran och varit på flykt i hela sitt liv. På de ställen han har bott har han också vävt mattor. Nu önskade han sig att väva ett svenskt motiv och det ville Shabnam formge för honom.

Arbetet med mattan har varit en lång process med arbetsmoment i Kurdistan, Teheran, Stockholm och Jämtland. Shabnam är mönsterformgivare men hade ingen erfarenhet av att rita mönster till en iransk matta. Med hjälp av goda kontakter i Iran började hennes resa mot det mönster som flera år senare blev den matta Morteza har vävt. Hennes mönster ritades om till en mattkarta vilket gör att vävaren kan läsa mönstret och var han ska knyta. Ju mer detaljerat mönster desto fler knutar per sju centimeter.

Shabnam ville inte formge ett traditionellt iranskt mattmönster. Det skulle vara ett mönster, som Morteza önskat sig, över det svenska landskapet, med den gröna naturen, sjöar och skärgården. I mönstret har hon också hämtat inspiration från skogen, blommor och djur. Humleblomster, ängsklocka, prästkrage, natt och dag, skogsklöver, rödblära och käringtand - sju sorter inspirerat av midsommartraditionen. Blommorna tillsammans med koltrastar, kronhjortar och björkar ramas in, enligt iransk tradition, av en ram, som ett monument kring de sköra stiliserade blommorna. För att fånga känslan i det klassiska uttrycket tittade Shabnam dagligen på en av de iranska mattorna hon har hemma. Mönsterformerna och rörelserna satte sig i kroppen och det blev på så sätt en naturlig process när hon ritade blommorna i de dansande och kurviga formerna. Mycket tid lades på färgsättningen för att få den så detaljrik som möjligt.

Ullgarnet är färgat med olika växter, valnötsskal, indigo och mineraler av en mästare i den kurdiska staden Sanandaj. Garnet är handspunnet av kurdiska kvinnor och ullen är från får i de kurdiska bergen. Mattan mäter 200 x 140 cm och består av totalt 20 färger samt en miljon knutar. Det är åtta personer som haft en stor och en viktig del till att mattan nu är klar. De har bidragit med sin expertis, erfarenhet, kontakter och kunskap, kunskaper som traderats i många 100 år.

Välkommen att se mattan Sju sorters blommor på Textilmuseet 14 juni - 27 augusti 2023.

Arbetet är finansierat av Konstnärsnämnden.

Relaterade länkar
Textilmuseets hemsida

Kontakter

Bilder

Ett av Nordens ledande museer inom textil

Textilmuseet är ett av Nordens ledande museer inom textil och mode med samlingar av kläder, tyger, textilmaskiner m.m. Basutställningen Textil Kraft berättar om textil produktion, medan tillfälliga utställningar varierar från mode, design, konst och hantverk till teknik, forskning, hållbarhet och smarta textilier. Textilmuseet är placerat i Textile Fashion Center - ett centrum för utbildning, forskning, entreprenörskap och upplevelser inom textil och mode i Sveriges textila huvudstad Borås.

Följ Textilmuseet

Abonnera på våra pressmeddelanden. Endast mejladress behövs och den används bara här. Du kan avanmäla dig när som helst.

Senaste pressmeddelandena från Textilmuseet

Arvbetagelse i Sjuhäradsbygden – ny utställning på Textilmuseet14.9.2026 07:30:00 CEST | Pressmeddelande

14 november 2026 – 18 april 2027 Något om det vi bär – och om det som burits av dem innan oss är en utställning där besökaren kliver rakt in i en samtida tolkning av det textila arvet. Högresta porträtt, videoverk och spetsinstallationer blandas med lekfulla tolkningar av traditioner och mönster. Genom att använda sig själva och sina kroppar undersöker konstnärsgruppen Arvbetagelse kulturhistorien på ett rent empiriskt sätt.

Borås Art Biennial 202611.5.2026 09:00:00 CEST | Pressmeddelande

Borås Konstmuseum och Textilmuseet har äran att presentera den internationella konstbiennalen Borås Art Biennial. Under titeln Warps and Waves in the Fabric of Time spinner biennalen ett nät av berättelser och vittnesmål som spårar och följer arvet från textilindustrins framväxt. Årets biennal är ett samarbete med Textilmuseet och temat undersöker vilka avtryck som lämnats i landskap, vatten och människors liv. Mellan den 30 maj och 27 september 2026 tar biennalen plats i stadens gemensamma rum och på båda museerna. Tolv internationella konstnärer undersöker genom olika uttryck och tekniker hur människor, kunskap och material rör sig i Norden och Europa, men också hur olika vattenvägar världen över skapar möjlighet till långväga migration. Publiken bjuds in i frågor som rör hur textilproduktion påverkar både samhället och miljön, samt ges tillfälle att fundera över hur det förflutna lever vidare och visar oss olika möjliga framtider.

Linea Matei: ’Ser du mig’26.8.2025 09:02:00 CEST | Pressmeddelande

Det är något utöver det vanliga att kliva in i utställningshallen. Textila medmänniskor, tunga kroppar i glansig satin är fullt upptagna med olika förehavanden i rummet. En tom stol bjuder in dig att slå dig ner i något som ser ut som ett pågående terapisamtal. Storleken på de textila skulpturerna relaterar till vår mänskliga skala och förskjuter hela tiden uppfattningen om att vara den större eller mindre personen i rummet. Vi lever jämte varandra men med så olika förutsättningar. Olika liv, olika verkligheter. Ändå möter vi varandra. Detta är frågor som konstnären Linea Matei ställer och utforskar genom sina textila skulpturer. 'Ser du mig' bjuder in till reflektion över vem man är och hur vi ser och formas av varandra. Skulpturerna, de klädda tunga kropparna, bjuder på igenkänning, och förmanar oss till ömhet och empati. Linea Matei, född 1990. Textilkonstnär baserad I Stockholm. Hennes mångkulturella bakgrund, en pappa från Rumänien och en tornedalsk mamma från Kiruna, har berikat

I vårt pressrum kan du läsa de senaste pressmeddelandena, få tillgång till pressmaterial och hitta kontaktinformation.

Besök vårt pressrum
World GlobeA line styled icon from Orion Icon Library.HiddenA line styled icon from Orion Icon Library.Eye