Numen/For Use visar TUBE på Textilmuseet
16.3.2023 13:00:00 CET | Textilmuseet | Pressmeddelande

Designkollektivet Numen/For Use arbetar gränsöverskridande med design, scenografi och arkitektur. De är särskilt kända för stora, intrikata installationer som besökare kan ta del av fysiskt genom att klättra in i, kravla igenom eller gömma sig inuti. I utställningen på Textilmuseet kommer den interaktiva installationen Tube att visas för första gången i Norden. Verket är utformat som tunnlar av nät där besökare bjuds in att klättra en slinga och uppleva rummet på ett helt nytt sätt.
Tube visades första gången 2015 i Österrike och har sedan satts upp på ytterligare 6 platser runtom i Europa. Installationen är ett mellanting mellan konst och design – en slags ”social skulptur” i form av ett gigantiskt spindelnät som sträcker ut sig i alla riktningar, cirklar kring pelarna och bryter av rummets raka linjer med oregelbundna diagonaler.
Tube på Textilmuseet 1 april – 27 augusti 2023
Liksom alla verk av Numen / For Use platsanpassas installationen till rummet och på Textilmuseet kommer den att utformas som två tunnlar på 48 respektive 74 meter. Materialet är säkerhetsnät av rep i polypropylen som har sytts ihop för hand till tunnelformationen. Säkerheten är viktig och konstruktionen är noga beräknad för att 5 personer i taget kan klättra i varje tunnel.
Repen som nätet hänger i gör att det svänger och rör sig när besökarna tillsammans rör sig genom den vindlande formen. Genomsiktligheten skapar en känsla av att sväva fritt, men även en spänning mellan tryggheten i att vara omsluten av det stödjande nätet och faran i att befinna sig på en svindlande höjd. Museichef Ulrika Kullenberg berättar:
- I den här utställningen finns inget ”rör ej”. Istället inbjuds besökarna att interagera både med varandra och med installationen genom en taktil upplevelse för både kropp och sinne. Tube understryker hur vi alla är både besökare och aktörer samtidigt i det offentliga rummet. Genom att träda in i verket medverkar besökarna till att väcka installationen till liv.
Numen/For Use är en kollaborativ designstudio baserade i Wien och Zagreb bestående av de tre industridesignerna Sven Jonke, Christoph Katzler och Nikola Radeljković. Från att i slutet av 1990-talet ha fokuserat på funktionell och avskalad möbeldesign har trion kommit att arbeta alltmer konstnärligt och konceptuellt. De har gjort scenografi för teatrar runtom i Europa, större totaldesignprojekt, samt experimentella verk i gränslandet mellan konst och design som ofta består av enkla material som tejp, rep, nät och mattor. Numen/For Use har vunnit flera internationella priser för både sin industridesign och scenografi och har medverkat i en mängd utställningar i Europa, Amerika och Asien. I Sverige har de tidigare ställt ut installationen Tape på Färgfabriken 2012, Örebro Open Art 2013 och i Wanås 2022.
Välkommen till pressvisning torsdagen 23 mars kl. 15.00
Textilmuseet, Textile Fashion Center
Skaraborgsvägen 3A, Borås
Anmäl din medverkan till Textilmuseets kommunikatör Louise Sjöström, louise.sjostrom@boras.se, 076-888 85 88.
Relaterade länkar
Textilmuseets hemsida
Numen/For Use hemsida
Kontakter
Louise SjöströmMarknadsförare
Tel:076 888 85 88louise.sjostrom@boras.seBilder
Ett av Nordens ledande museer inom textil
Textilmuseet är ett av Nordens ledande museer inom textil och mode med samlingar av kläder, tyger, textilmaskiner m.m. Basutställningen Textil Kraft berättar om textil produktion, medan tillfälliga utställningar varierar från mode, design, konst och hantverk till teknik, forskning, hållbarhet och smarta textilier. Textilmuseet är placerat i Textile Fashion Center - ett centrum för utbildning, forskning, entreprenörskap och upplevelser inom textil och mode i Sveriges textila huvudstad Borås.
Följ Textilmuseet
Abonnera på våra pressmeddelanden. Endast mejladress behövs och den används bara här. Du kan avanmäla dig när som helst.
Senaste pressmeddelandena från Textilmuseet
Arvbetagelse i Sjuhäradsbygden – ny utställning på Textilmuseet14.9.2026 07:30:00 CEST | Pressmeddelande
14 november 2026 – 18 april 2027 Något om det vi bär – och om det som burits av dem innan oss är en utställning där besökaren kliver rakt in i en samtida tolkning av det textila arvet. Högresta porträtt, videoverk och spetsinstallationer blandas med lekfulla tolkningar av traditioner och mönster. Genom att använda sig själva och sina kroppar undersöker konstnärsgruppen Arvbetagelse kulturhistorien på ett rent empiriskt sätt.
Siden på Textilmuseet i september!2.9.2026 11:51:07 CEST | Pressmeddelande
19 september 2026 – 10 januari 2027 visas Ullas franska siden på Textilmuseet. En utställning om Ulla Cyrus-Zetterströms arbete med historisk sidenvävning.
Borås Art Biennial 202611.5.2026 09:00:00 CEST | Pressmeddelande
Borås Konstmuseum och Textilmuseet har äran att presentera den internationella konstbiennalen Borås Art Biennial. Under titeln Warps and Waves in the Fabric of Time spinner biennalen ett nät av berättelser och vittnesmål som spårar och följer arvet från textilindustrins framväxt. Årets biennal är ett samarbete med Textilmuseet och temat undersöker vilka avtryck som lämnats i landskap, vatten och människors liv. Mellan den 30 maj och 27 september 2026 tar biennalen plats i stadens gemensamma rum och på båda museerna. Tolv internationella konstnärer undersöker genom olika uttryck och tekniker hur människor, kunskap och material rör sig i Norden och Europa, men också hur olika vattenvägar världen över skapar möjlighet till långväga migration. Publiken bjuds in i frågor som rör hur textilproduktion påverkar både samhället och miljön, samt ges tillfälle att fundera över hur det förflutna lever vidare och visar oss olika möjliga framtider.
VAD HÄNDER? hantverk, historia och handens kraft27.1.2026 12:30:00 CET | Pressmeddelande
Den 7 februari öppnar en processutställning med verk och skisser från samarbets-projektet VAD HÄNDER? på Textilmuseet. I utställningen visas exempel på vad som händer när konsthantverkare arbetar i dialog med museers samlingar och sätter konsthantverket i en samtida kontext. Utställningen pågår t.o.m. 15 mars 2026.
Linea Matei: ’Ser du mig’26.8.2025 09:02:00 CEST | Pressmeddelande
Det är något utöver det vanliga att kliva in i utställningshallen. Textila medmänniskor, tunga kroppar i glansig satin är fullt upptagna med olika förehavanden i rummet. En tom stol bjuder in dig att slå dig ner i något som ser ut som ett pågående terapisamtal. Storleken på de textila skulpturerna relaterar till vår mänskliga skala och förskjuter hela tiden uppfattningen om att vara den större eller mindre personen i rummet. Vi lever jämte varandra men med så olika förutsättningar. Olika liv, olika verkligheter. Ändå möter vi varandra. Detta är frågor som konstnären Linea Matei ställer och utforskar genom sina textila skulpturer. 'Ser du mig' bjuder in till reflektion över vem man är och hur vi ser och formas av varandra. Skulpturerna, de klädda tunga kropparna, bjuder på igenkänning, och förmanar oss till ömhet och empati. Linea Matei, född 1990. Textilkonstnär baserad I Stockholm. Hennes mångkulturella bakgrund, en pappa från Rumänien och en tornedalsk mamma från Kiruna, har berikat
I vårt pressrum kan du läsa de senaste pressmeddelandena, få tillgång till pressmaterial och hitta kontaktinformation.
Besök vårt pressrum



















